- FUJI GALLERY SHINJUKU(フジギャラリー新宿) | 東京都
STILL|とどまるかたち
- 2026/9/16(Wed)〜10/31(Sat) 開催中
2026年9月16日(水)から10月31日(土)まで、西新宿・ヒルトン東京B1FのFUJI GALLERY SHINJUKUにて、青木愛弓、入江清美、谷村メイチン ロマーナ、松下誠子による企画展「STILL|とどまるかたち」を開催します。
【STILL|とどまるかたち】
変化すること、更新すること、前へ進むことが肯定的な価値として語られる一方、「とどまること」はしばしば停滞として捉えられます。しかし、変わらずにあり続けること、何かを保持すること、時間や痕跡が蓄積すること、あるいは動きを制限されることもまた、「とどまる」という状態の一側面です。外からは静止しているように見えても、その内側では絶えず変化が続いていることもあります。
本展「STILL|とどまるかたち」では、「とどまること」を変化の対極としてではなく、持続、保持、蓄積、停滞、抑制、そして目には見えない変化を内包する状態として捉えます。
青木愛弓は、表面はよどんで見えながら、その水面下では物質の循環が続く水を描いた《水辺の記憶 64》を出品します。入江清美は、石膏を塗布した画面に独特の凹凸や質感を生み出す《山紫水明》《蕭蕭として》などを展示します。松下誠子は、人が安堵感を得るために執着するものや行為を問う〈Security Blanket〉から《security blanket #4》(2008)を、また、ドローイングを「必然と受動性」に関わるものとして捉えていた時期に制作した〈doze〉(2010)から4点を出品します。
異なる時期、異なる主題のもとに制作された3名の作品を「STILL」という視点からあらためて捉える一方、谷村メイチン ロマーナは、本展のテーマを起点とした新作を制作します。過去作と新作、4名の異なる表現を通して、「とどまる」という状態が持つ複数のあり方を提示します。

【 展覧会概要 / Exhibition Information 】
♦展覧会名 / Exhibition♦
STILL|とどまるかたち
STILL | Forms That Remain
♦会期 / Dates♦
2026年9月16日(水)—10月31日(土)
September 16 – October 31, 2026
♦会場 / Venue♦
FUJI GALLERY SHINJUKU
西新宿 ヒルトン東京 B1F / B1F Hilton Tokyo, Nishi-Shinjuku
♦開廊時間 / Hours♦
10:00–18:00
♦休廊日 / Closed♦
月曜日・火曜日 / Mondays and Tuesdays
♦出展作家 / Artists♦
青木愛弓 / Ayumi Aoki
入江清美 / Kiyomi Irie
谷村メイチン ロマーナ / Romana Machin Tanimura
松下誠子 / Seiko Matsushita
♦入場 / Admission♦
無料 / Free
【アーティスト・プロフィール】
♦青木愛弓♦
1982 東京都出身
2007 東京藝術大学美術学部絵画科油画専攻卒業
2009 東京藝術大学大学院美術研究科修士課程壁画第二研究領域修了
フジギャラリー新宿(東京)、B-gallery(東京)での個展のほか、グループ展多数。
イタリヤや中国での展覧会にも出品。
公共施設や個人邸でも多くの絵画作品が展示されている。
♦入江清美♦
1980 神奈川県出身
2004 多摩美術大学絵画学科油画専攻 卒業
2006 多摩美術大学大学院美術研究科油画専攻 修了
財団法人 佐藤国際文化育英財団第14期奨学生。
フジギャラリー新宿などでの個展のほか、グループ展多数。
香港、台湾、シンガポール、中国、フランスでのアートフェアに参加。
個人邸、ハウスメーカーなどに多くコレクションされている。オーダーアートも積極的に展開。
♦谷村メイチン ロマーナ♦
1998 東京都生まれ
2021 東北芸術工科大学美術科洋画コース 卒業
クマ財団 クリエイター奨学金 第5期生
2023 東北芸術工科大学大学院 総合芸術領域 修了
個展に加え、国内外のグループ展にも多数参加。
発泡ウレタンやグルースティックを用いた絵画・立体作品を制作。
近年は陶による立体作品や骨壺状の作品、油彩画も手がけている。
♦松下誠子♦
北海道函館市出身、神奈川県在住。
共立女子大学卒業後、金工を学ぶ
1990年代のセメントの球体と鉄を用いたインスタレーションに始まり、
クチバシのオブジェやパラフィン紙のドレス、羽根やワックス、そしてフェルト生地
を使った立体作品、パフォーマンス、アニメーション、写真など、しなやかに素材や
表現方法を変えながら日本はもちろん、世界各国で作品を発表してきたアーティスト。
ありふれた異常に満ちた社会とその中で生きる人間、とりわけ女性の脆くて傷つき
やすくも強靭な内面を豊かに表現。
青木愛弓
《水辺の記憶 64 》
2025年
キャンバスにアクリル絵具、水彩絵具、楮紙、紙、鉛筆、クレヨン
H 380 × W 455 mm
入江清美
《山紫水明》
2025年
パネルに石膏、アクリル絵具
H 652 × W 803 mm
松下誠子
《security blanket #4》
2008年
紙に木炭、色鉛筆、写真
H 840 × W 594 mm